Вдохновляясь принципами античной моды, десятистилистические платья в ампирном стиле можно элегантно сочетать с простыми туфлями, которые не имеют каблуков, либо с выбором инструментов на низкой и устойчивой подошве. Что касается такого образа, также уместны будут сандалии. Для любительниц более высоких каблуков есть возможность подобрать лодочки, которые гармонично дополнят топ или платье в стиле ампир, однако они должны быть выполнены в сдержанных и комфортных тонах.
А la sauvage: ампир стиль в одежде
Стиль ампир представляет собой модное течение, существовавшее с 1795 по 1820 годы. Это направление стало своего рода контрастом к предшествующим стилям, включающим объемные многослойные юбки и корсеты. Мода той эпохи окончательно изжила себя: забыты остались парики и кринолины. Время Просвещения способствовало пропаганде жизни в гармонии с окружающим миром, что требовало совершенно иной одежды. Как можно чувствовать связь с природой, если на тебе сковывающий корсет и металлический обруч под платьем? На формирование новых модных тенденций во многом оказали влияние Древний Рим и Греция, которые определили новые силуэты платьев.
Женщины того времени, которых называли Merveilleuses, стали известными тем, что задавали флёр моды в Директории. К числу таких модниц входили Тереза Тальен и Жозефина Богарне, нарядами которых вдохновляются дизайнеры и сегодня. Под влияние Тальен в моду вошли все те элементы, которые прежде воспринимались как неприличные. Некоторые остроумные шутники поднимали обсуждение в разговорах за ужином, иронизируя, что парижанкам хватает лишь ночной рубашки для соответствия моде. Стиль ампир в моде иногда назывался также а-ля соваж (a la sauvage — нагая). В Англии ампир приобрел популярность благодаря скандальной любовнице адмирала Великобритании Эмме Гамильтон.
Костюм в стиле ампир обрисовывал фигуру женщины. Популярные в то время прозрачные батистовые рубашки позволяли видеть ноги, которые часто декорировались тонкими золотыми обручами. Если в наряде женщины ноги не были видны от бедер до туфель, то такая дама подвергалась осуждению за отсутствие вкуса и незнания основ стиля. Целомудрие ампирных платьев можно сопоставить с современным восприятием моды. Когда ампирская красотка шла по улице, ее платье, кокетливо уложенное спереди и сзади, демонстрировало изгибы ее бедер при каждом шаге.
Что касается цветов, то в моде были светлые оттенки, символизирующие статус и высокое положение, а также почти прозрачные ткани, такие как белая кисея. Эта эпоха знаменовала собой время, когда науки достигли возможности отбеливать ткани до практически идеального состояния.
Платье в стиле ампир
Наряд в стиле ампир имел характерную особенность — укороченный лиф, который обрамлялся ленточной отделкой и завязывался сзади на эффектный бант. Длинные платья этого стиля имели прямой крой и четко следовали за линиями женской фигуры. Сзади они драпировались в изящные волны, часто переходящие в шлейф, что придавало наряду дополнительную элегантность. Лиф платья изобиловал украшениями: вышивкой золотыми или серебряными нитями, пайетками и другими декоративными элементами. Рукава чаще всего имели форму фонариков и гармонично дополнялись изящными перчатками, которые, как правило, были изготовлены из легких тканей, таких как шифон, но всегда с шелковой подкладкой. Самые смелые женщины носили платья с глубокими разрезами (от пояса) по бокам, что при каждом движении акцентировало внимание на их ногах, украшенных цепочками и браслетами.
Что такое стиль ампир
Ампир – от французского empire, что переводится как «империя» – представляет собой стиль в одежде, который достиг своего апогея в эпоху правления Наполеона Бонапарта. Основные черты этого стиля в 19 веке заключались в легкости и естественности, которые не выходили за рамки нравственности и олицетворяли античные греческие наряды.
Стиль ампир возник как переосмысленный вариант греческого стиля в одежде. Поэтому ампир и греческий стиль имеют много общего. В свадебной моде они могут рассматриваться как синонимы.
Наибольшую популярность среди массовых слоев населения стилю ампир придавала Жозефина, супруга Наполеона. Она ввела в моду платья с завышенной талией, что впоследствии стало важной характеристикой имперского стиля.
Одежда в стиле ампир, будь то современная или выполненная в духе 19 века, представляет собой легкость. Все платья, которые носили светские дамы и женщины из рабочего класса того времени, отличались воздушностью и романтичностью. При пошиве использовались невесомые материалы — атлас, шелк и прозрачная шерсть — или, как ее еще называли, дымка.
Для типичного платья в стиле ампир характерны подчеркнутая линия груди, высокая талия, рукава-фонарики и прямой крой или A-силуэт.
Декор платьев был, как правило, скромным. Повседневные наряды зачастую не имели дополнительного оформления или включали лишь минимальное украшение по подолу. Платья для торжественных мероприятий дополнялись более эффектными элементами — вышивкой по всему изделию, декором на рукавах, а также сочетанием с различными аксессуарами: оперными перчатками, изысканными колье, небольшой шляпкой или лёгким шарфом.
Существуют ли в моде ампир наряды кроме платьев? — Безусловно. В тот период гардеробы женщин также пополнились жакетами и жилетами, которые были заимствованы из мужского гардероба. Использовались пальто, подходящие для верховой езды, адаптированные для повседневной носки. Но именно платья были главным акцентом моды тех лет.
С течением времени популярность стиля ампир постепенно снизилась — ему на смену пришла викторианская мода, где акцент сместился на анатомическую линию талии, а шары были заменены на кружевные бретели.
Спустя два столетия стиль ампир вновь завоевал популярность: в зимней коллекции Dolce & Gabbana 2006 года появилась линия платьев с высокой линией талии, а в 2015 году Elie Saab продемонстрировал на haute couture показе впечатляющий вечерний образ — с завышенной талией, рукавами-фонариками и легкими тканями.
Платья в стиле ампир нашли свое применение не только в свадебной моде, но и в повседневных нарядах. Это уже не устаревший стиль начала 19 века, а современное модное течение, которое ежегодно попадает в списки актуальных трендов.
Виды платьев — классификация от редакции DRESS
Характерные черты
Для классического стиля ампир в женской одежде характерны:
- Скромная отделка нарядов. Простота стала критерием стильной одежды того времени. Даже дамы из высшего общества использовали минимальный декор — золотую или серебряную вышивку по подолу платья или сдержанное оформление воротников. Только в некоторых случаях можно было добавить аксессуары и украшения;
- Платья с завышенной талией. Данный элемент стал фирменным знаком ампирной моды. Чтобы подчеркнуть высокую линию талии, платья часто дополнительно подвязывались атласной лентой, что помогало выделить крой и акцентировать область декольте;
- Преимущественно легкие ткани. Большинство платьев в стиле ампир создавались и продолжают создаваться из струящихся, легких тканей. Это позволяло нарядам быть воздушными, женственными и романтичными. Хотя бархат, плотный шелк и выражительные вышивки тоже имели свое место, их чаще применяли не на платьях, а на пальто, жакетах или накидках;
- Универсальность. Наряды в стиле ампир подходят для любого типа фигуры. Неважно, объемные или тонкие бедра — платье в ампир скрывает недостатки, подчеркивая достоинства;
- Нейтральная гамма. Цвета ампирных нарядов, как правило, были сдержанными. Для платьев использовались пастельные и нюдовые оттенки, а для верхней одежды характерны были приглушенные базовые цвета. Яркие неоновые цвета для имперского стиля не были характерны — в то время просто не существовало технологий, позволяющих достигать насыщенных оттенков.
Современный стиль ампир в женской одежде может отоходить от некоторых традиционных принципов. Например, существуют варианты более тяжелых ампирных платьев из бархата или наряды ярких насыщенных цветов. Всё это представляет собой адаптацию ампирной моды.
Другим примером подобной адаптации является стиль регентства (Regency core), который сегодня является популярным. Этот стиль базируется на заимствовании характерных черт нарядов начала 19 века, адаптированных под современные модные запросы.
Стиль Regency core и ампир можно назвать схожими направлениями. Различие заключается в географии: регентство отсылает к английской моде 19 века, в то время как ампир разработан во Франции, но также относится к тому же историческому периоду.
Какой была французская мода в срамные времена: Особенности раскрепощённого стиля ампир
Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.
1789 год стал отправной точкой, положившей конец Старому порядку. Великая французская революция затронула все аспекты жизни французов, и, как ни странно, мода тоже не осталась в стороне от этих изменений. С прежними стандартами красоты и корректности на одежду расправились без устало — и на свет появился уникальный стиль, который отличался свободой и раскрепощенностью, как никогда ранее. Это сделало его великолепным, хотя и недолговечным, но давшим начало признакам моды на века вперед. Какой же была эта короткая эпоха, свободная от предрассудков и ложного стыда?
Ампир конца XVIII – начала XIX века
— Ты прекрасно знаешь, что бабушка Робийяр красилась и…
— Да, мэм, и носила одну-единственную нижнюю юбку, и мочила ее водой, чтобы она прилегала к телу и все ноги были видны… Это были срамные времена, а теперь времена другие, это уж точно…
Этот разговор между главной героиней романа Маргарет Митчелл «Унесенные ветром», Скарлетт, и её няней, произошел в 1860-х годах, и затрагивал как раз памятные модные традиции, которые являлись знаковыми для периода пост-революционной Франции. Действительно, мода того времени отличалась определенной легкомысленностью: что и говорить, всего через несколько десятилетий все вернулось на свои места, и к середине 19 века женщины снова начали носить сложные и многослойные наряды.
Но пока господствовали другие настроения. В моде не оставалось тяжелых тканей, громоздких нарядов и корсетов, которые сковывали движения и затрудняли дыхание; наводить порядок в своей голове, отказаться от массивных накладных волос, украшений и бижутерии стали требованиями времени. Да, аристократов, придерживавшихся старых модных канонов, к концу века осталось совсем немного, но и другие французы, у которых не было возможности хоть раз прикоснуться к культуре рококо, ухватились за новые способы самовыражения.
Это было время, когда Европа активно возвращалась к изучению своего прошлого — Древнего Египта, античных государств и культур, существовавших до новой эры. Все эти аспекты находили отражение в моде того времени. Именно на рубеже XVIII и XIX веков пришелся расцвет стиля ампир, когда начали выходить первые модные журналы. Вот как новшества восприняли французские, а позже — английские и немецкие модницы.
Что и как носили во времена ампира
В подражание древнегреческим женщинам была поднята линия талии — платье в ампирном стиле полагалось перехватывать поясом под грудью. Неестественно тонкие талии и корсеты, которые были необходимы для их достижения, ушли в прошлое. Модницы ориентировались на древнегреческие хитоны и пеплосы — с тех пор пришли такая же свобода движений и множество складок в наряд. Руки оставляли обнаженными — рукава полагались лишь для вечерних туалетов с торжественным антуражем.
Девушки смело экспериментировали с глубиной выреза, включая откровенные декольте, которые, впрочем, часто прикрывали треугольным платком — фишю, боа или шалей с бахромой — последние стали обязательной деталью гардероба модницы периода ампир. Шали начали производиться во Франции с 1805 года, что было связано с инициативой одной из основных законодательниц модной эпохи — Жозефины Богарне, жены Наполеона Бонапарта. Для стиля ампир характерно было использование большого количества аксессуаров и украшений.
Какие джинсы надеть в жаркую погоду
Джинсы — это действительно универсальная одежда, их разнообразие позволяет выбрать как плотные утепленные модели для зимы, так и легкие варианты для теплых или даже жарких дней. Как..
Ж
Женские наручные часы: актуальные модели и правила выбора
Современные многофункциональные часы-гаджеты могут оказаться весьма полезными, однако они значительно уступают классическим наручным часам в плане элегантности. Этот вечный аксессуар в состоянии гармонично дополнить любой образ, подчеркивая индивидуальность и стиль своей обладательницы.
Т
Руководство электронной службой архивов, библиотек и информационно-библиотечных центров
- В данный момент обучается 23 человека из 16 регионов.
- Этот курс завершили 27 человек.
Описание презентации по отдельным слайдам:
1 слайд— Департамент по культуре и туризму Томской области
ОГАПОУ ГКСКТИИ
Презентация по предмету История костюма
специальность НХТ; вид: Хореографическое творчество;
Этнохудожественное творчество.
Тема: эпоха классицизма, стиль ампир
Выполнила: преподаватель хореографических дисциплин
Масловская Н.А.
2 слайд— Классицизм существует во Франции начиная с XVI и XVII веков, но окончательно сформировался и укрепился в во второй половине XVIII века, сохранив влияние вплоть до первых десятилетий XIX века: от начала Французской революции — 1789 года до падения Наполеона — 1815 года.
Эпоха классицизма не имеет точного временного периода, поскольку она возникла не сразу и продолжалась не постоянно.
В эпоху классицизма искусство Древней Греции и Рима стало образцом для подражания.
Геркулес Фарнезский
Лаокоон и его сыновья
Венера
Афродита
3 слайд— Классицизм неразрывно связан с историей Античности, а именно с интересом к искусству Древней Греции и Рима, который возродился после раскопок Помпей в 1748 году.
Большая роль в развитии классицизма принадлежит археологу Винкельману, который в своих трудах восторженно описывал античное искусство.
Раскопки Помпей
4 слайд— Женский костюм эпохи классицизма.
Жесткие каркасы для юбок платьев уходят в прошлое, юбка теперь драпируется сзади (турнюр). При этом для платьев чаще всего используются легкие ткани светлых тонов. Платья начинают обвязываться поясом чуть выше талии — завышенная талия станет характерной чертой следующего за классицизмом стиля — ампир.
В 70-е – 80-е годы XVIII века модные веяния перешли от Франции к Англии. Английская мода, опирающаяся на простоту и натурализм, изначально оказалась популярной среди буржуазии и молодёжи, а затем закрепилась и в высших слоях общества.
5 слайд— Причёски вначале оставались высокими и напудренными, затем же волосы перестали пудрить и начали завивать в локоны. Кроме того, в моду входят огромные шляпы из бархата и шелка, а также широкополые английские шляпы.
